Du hast den Wunsch, auf der Bühne zu stehen und vor einem großen Publikum zu performen? Die Stage Academy of Switzerland in Zürich bietet dir eine umfassende zweijährige Ausbildung, die dich auf eine Karriere als Schauspieler/in, Sänger/in, Moderator/in oder als Performing Artist vorbereitet. In dieser Zeit wirst du von erfahrenen Dozenten begleitet, darunter angesehene Schauspieler, Sänger, Produzenten, Regisseure und Influencer, die dir wertvolle Einblicke und Kenntnisse vermitteln. Diese Experten helfen dir, die notwendigen Fähigkeiten zu entwickeln und einen soliden Einstieg in die Welt der Bühnenkunst zu finden, sodass du bestens gerüstet bist, um deine Träume zu verwirklichen.
Die Stage Academy of Switzerland (SAS) ist fern eine größere anzahl als lediglich eine Schule – sie ist ein lebendiger Herzschlag der Alpenindianer Unterhaltungsbranche. Wie anerkannte Talentschmiede je Schauspiel des weiteren Choral begleitet sie engagierte Talente über alle zwei intensive Jahre hinweg auf ihrem Weg zum Zweck als «Performing Artist – Acting & Vocals». Wer davon träumt, als Schauspielerin, Sängerin, Musicaldarsteller*rein, Influencer oder Content Creator hinsichtlich YouTuber zumal TikToker siegreich auf der Bühne oder vor der Videokamera nach stehen, findet hier Dasjenige stickstoffötige Ladefläche, um künstlerisches Talent in greifbare berufliche Perspektiven zu verwandeln. Dasjenige Besondere an der SAS ist ihre praxisnahe Unterrichtung, die von erfahrenen Profis aus der Branche geleitet wird außerdem den Teilnehmerinnen und Teilnehmern Dasjenige Rüstzeug vermittelt, um in dieser faszinierenden, aber selbst anspruchsvollen Welt bestehen zu können.
Die SAS ist ein Punkt, an dem Talent gefördert zumal geformt wird, wo Leidenschaft auf Selbstbeherrschung trifft ebenso Visionen nach konkreten Plänen werden. Die Belehrung ist so konzipiert, dass sie wenn schon Berufstätigen offensteht, denn die Lektionen finden abends zumal an Wochenenden statt. Im bereich von vier Semestern erarbeiten sich die Studierenden ein umfassendes Repertoire an Fähigkeiten ansonsten Wissen, das sie auf die vielfältigen Anforderungen der Bühnen- und Medienwelt inszeniert. Hinter erfolgreichem Finitum erhalten sie nicht nur ihr Diplom, sondern wenn schon ein beruflich erstelltes Showreel, Fotoshooting-Ergebnisse zumal die Möglichkeit, Teilnehmer im Berufsverband Darstellende Künste zu werden. Außerdem werden die Absolventen im hauseigenen Schauspieler-Katalog gelistet, der an rund 120 deutschsprachige Castingagenturen, Produktionsfirmen außerdem Schauspielagenturen zerstreut wird. So wird der Fundament für eine professionelle Karriere gelegt.
Wer an der SAS aufgenommen werden möchte, durchläuft zunächst ein Casting, bei dem bis dato allem Talent, Liebe außerdem der Wille zur künstlerischen Entwicklung zählen. Die talentiertesten Bewerber*innen erhalten einen Ausbildungsplatz außerdem In gang setzen in ein kreatives Abenteuer, das sie nicht einzig fachlich, sondern selbst nicht öffentlich wachsen lässt. Dasjenige Zweckhaftigkeit ist es, die eigenen Stärken kennenzulernen, Abschwächen hinein Chancen nach verwandeln des weiteren vor allem eines zu lernen: In bezug auf man noch einem kritischen Publikum überzeugt ansonsten Emotionen weckt. Talent Solo reicht nicht aus – es braucht handwerkliches Können, um dieses Talent auf die Bühne oder vor die Kamera zu bringen ebenso nachhaltig zu beeindrucken.
Die Belehrung gliedert zigeunern in Manche Schwerpunkte, die Nicht mehr da miteinander verwoben sind, um ein ganzheitliches künstlerisches Profil zu formen. Im Bereich Acting liegt der Fokus auf dem individuellen Ausdruck, dem Erspähen der eigenen emotionalen Tiefe zumal der Entwicklung verschiedener Spielformen. Durch Improvisation, szenisches Partie, Körperarbeit, Camera Acting, klassisches Schauspiel und Sprachtraining lernen die Studierenden, authentisch und vorhanden aufzutreten. Dabei geht es nicht nichts als um Techniken, sondern noch allem sogar um Persönlichkeitsentwicklung: Welche person auf der Bühne überzeugen will, muss zunächst umherwandern selber über kenntnisse verfügen. Sprachschulung, Artikulation, Stimmbildung des weiteren Atemtraining ergänzen diesen Teil, sodass die angehenden Schauspieler*medial selbst stimmlich sicher ereignen können.
In dem Verantwortung Vocals & Musical lernen die Studierenden, ihre Artikulation als Instrument der Emotion einzusetzen. Heutzutage wird von Schauspieler*medial immer häufiger verlangt, selbst Gestehen nach können. Von dort wird an der SAS großer Wert auf Stimmsicherheit, Atemtechnik und den gesunden Indienstnahme der Tonart gelegt. Ziel ist es, den Stimmumfang nach erweitern, Hemmungen bei dem Bekennen abzubauen und den eigenen Stil sowie die eigene Interpretation von Songs zu erarbeiten. So wird ein ganzheitliches künstlerisches Repertoire aufgebaut, Dasjenige nicht einzig auf der Bühne, sondern selbst rein Musicalproduktionen oder medienübergreifenden Projekten einsetzbar ist.
Ein weiterer zentraler Bestandteil ist Unterhalten und Kommunikation, denn überzeugendes Auftreten hängt Gradgeblich von der Begabung Telefonbeantworter, gegenwärtig des weiteren wirkungsvoll nach austauschen. Hier lernen Schauspieler werden Schweiz die Studierenden, in bezug auf ihre individuelle Sprechweise, Fingeralphabet ebenso Intonation wirken, ansonsten in der art von sie sie gezielt einsetzen können. Am werk werden Gewohnheiten reflektiert und neue Ausdrucksformen erprobt, um die eigene kommunikative Bandbreite zu erweitern. Die Anlage, Texte sinnlich und sinnhaft zu begreifen des weiteren unüberlegt wirken zu lassen, ist essenziell pro jede schauspielerische Darbietung – außerdem korrekt selbige Kompetenz wird an der SAS sorgfältig geschult. So entsteht die Anlage, Figuren authentisch zum Leben nach erwecken und Publikum in bezug auf Castingdirektor*innen gleichermaßen nach überzeugen.
Der Verantwortung Atem & Bewegung bildet die physische Grundlage für jedes jeden Gig. An dieser stelle lernen die Studierenden, ihren Leib ebenso ihren Atmungsapparat bewusst einzusetzen, Diverse Bewegungsqualitäten zu untersuchen des weiteren ein Gefühl für Körperspannung, Koordination ebenso Ausdruck zu entwerfen. Sinnhaftigkeit ist es, die körperliche ansonsten mentale Beweglichkeit nach behilflich sein, Hemmungen abzubauen und die eigene Präsenz auf der Bühne zu stärken. Mit fortschreitendem Hochschulausbildung werden kreative Elemente wie Contactimprovisation und sogar „absurde Akrobatik“ eingebaut, um die Spielfreude und das komödiantische Talent weiter auszubauen. An dem Ende zu tun sein die Absolvent*medial potent sein, ein individuelles Warm-up zu formen, ihren Körper ungehindert ebenso selbstbewusst einzusetzen ebenso ihre Bewegungen gezielt für emotionale Betätigung nach nutzen.
Die Stärke der Stage Academy of Switzerland liegt selbst hinein ihrem hochkarätigen Dozententeam, Dasjenige aus erfahrenen Profis der Affentheater- außerdem Filmbranche besteht. Unter der Rohrfernleitung von Michaela Kälin, die selber eine fundierte Schauspielausbildung, Praxis als Dramatherapeutin des weiteren wie Leiterin für jedes Erwachsenenbildung mitbringt, bietet die SAS eine Belehrung auf höchstem Stand. Weitere bekannte Namen sind etwa Beat Schlatter, ein prägender Kopf der Schweizer Unterhaltungsszene, der mit Projekten entsprechend «Kabarett Götterspass» oder Kinohits in der art von «Katzendiebe» ebenso «Komiker» bekannt wurde. Daniela Bolliger, Schauspielerin, Theaterpädagogin und Regisseurin, bringt ihre umfassende Übung von Bühnen hinein Berlin, Zürich und indem gen ein. Tim-Owe Georgi, ein erfahrener Schauspiel- und Improvisationscoach mit internationalem Initialzündung, vermittelt den Studierenden wichtige Fähigkeiten pro spontanes, lebendiges Partie. Grazia Pergoletti, vielfach ausgezeichnete Schauspielerin, Regisseurin des weiteren Autorin, inspiriert mit ihrer Praxis aus der freien Theaterszene ebenso internationalen Festivals. Martin Butzke, erfahrener Schauspieler des weiteren Kamera-Coach, ergänzt Dasjenige Team mit seiner Expertise aus fast drei Jahrzehnten Bühnenerfahrung hinein Deutschland ebenso der Schweiz. Dieses vielfältige Mannschaft garantiert, dass die Studierenden nicht bloß fachlich exzellent, sondern sogar praxisnah ausgebildet werden ansonsten von echten Vorbildern lernen können.
Neben dem Unterricht legt die SAS sogar großen Wert auf praxisnahe Erfahrungen ansonsten Netzwerkaufbau. Wiederkehrend finden Castings statt, die öffentlichkeitswirksam sind ansonsten bei denen Studierende ihr Können anbieten können. Zum Abschluss des Studiums wird eine öffentliche Werkschau organisiert, bei der die Absolvent*innen ihre erarbeiteten Stücke Zeigen. Dadurch lernen sie nicht bloß, vor Publikum aufzutreten, sondern knüpfen wenn schon wertvolle Kontakte nach Agenturen und Produktionsfirmen. All das trägt Nun bei, dass sie bestens auf den realen Berufsalltag vorbereitet sind außerdem frei nach dem Schluss durchstarten können.
Das Ausbildungskonzept der Stage Academy of Switzerland verbindet also künstlerische Tiefe mit Schauspielschule Zürich beruflicher Praxisnähe. Es bietet Stube für jedes persönliche Entwicklung, für jedes Dasjenige Erspähen der eigenen Stärken ebenso für jedes die Entfaltung des kreativen Potenzials. Welche person An dieser stelle lernt, bekommt nicht bloß Techniken vermittelt, sondern wird sogar ermutigt, seinen eigenen künstlerischen Fern nach aufspüren ebenso mit Selbstvertrauen zu umziehen. Die SAS ist damit nicht einfach ausschließlich eine Delphinschule, sondern ein Sprungbrett pro eine Karriere in der Welt der darstellenden Künste.
Ob auf der Bühne, bis anhin der Camcorder oder hinein digitalen Medien – die SAS bereitet ihre Absolventinnen ansonsten Absolventen darauf bislang, mit ihrem Talent, ihrer Tonart ansonsten ihrer Beisein Personen nach berühren ansonsten Geschichten nach erzählen, die in dem Andenken ruhen. Wer den Eifer hat, seinen Traum zu hinterher blicken des weiteren bereit liegend ist, hart dazu nach schaffen, findet hinein der Stage Academy of Switzerland den idealen Position, um diesen Traum Wirklichkeit werden zu lassen. An dieser stelle aufgehen lassen Hingabe, Können zumal Professionalität zu einer Unterricht, die entfernt über den Unterricht hinausgeht – sie formt Künstlerpersönlichkeiten, die bereit liegend sind, ihren Sitz im Rampenlicht einzunehmen.